Fotoaparát

Rozhovor s fotografem Davidem Weinhauerem: Výběr správného fotoaparátu

vvmarketing — Mon, 25 Apr 2022 13:44:36 +0000

Rozhovor s fotografem Davidem Weinhauerem: Výběr správného fotoaparátu

vvmarketing Po, 04/25/2022 - 15:44

David Weinhauer se převážně zabývá fotografováním aktů, tedy odhalených, popřípadě i nahých těl žen. Najdete ho však za hledáčkem fotoaparátu i na svatbách. David je známý především sérií portrétů s názvem "Sprosté kafe".

Ahoj Davide, ráda bych se tě v první řadě zeptala, jak jsi vlastně začal s fotografováním a jaké zařízení jsi na začátku své dovednosti používal?

Dá se říci, že jsem začal fotit čistě náhodou. Studoval jsem na Pedagogické fakultě Masarykovy univerzity, následně jsem si na trampolíně zlomil hrudní obratel a nastalo období jedenácti měsíců v kovovém korzetu. Poté přišlo pojistné plnění a já se rozmýšlel, co udělat s danou obdrženou částkou. Rozhodnutí padlo na foťák. Nejdříve jsem plánoval utratit celý obnos za tento přístroj, ale netušil jsem, zda mě to vůbec bude dlouhodobě bavit. Takže ze začátku byl volbou téměř nejzákladnější Canon 650D a k němu jsem si ihned pořídil portrétovou padesátku. Místo Vánoc, narozenin a rodinných oslav jsem začal fotit své kamarádky. A do jednoho roku se uskutečnila první výstava, která se prodala absolutně celá, což mi dodalo sílu a chuť v tom nadále pokračovat.

Jak dlouho se věnuješ této činnosti a co tě na ní nejvíce baví?

První fotka vznikla tuším v roce 2014, takže již osm let se věnuju focení. Hned z počátku bylo jasné, že pokud se budu věnovat fotografií, tak potřebuji fotit lidi. Především jejich tváře, těla a téměř vše, co patří k lidskosti jako takové a od toho byl jen malý krůček k nahotě. A právě tito lidé mě na tom baví nejvíce. Každý je něčím jiný, každý má jiný příběh, každý má jiný pohled na různé oblasti života a přitom všichni žijeme na jedné planetě. Na střední škole jsem koketoval se studiem psychologie a toto mi ji trochu vynahrazuje. A když z této interakce vzejde dobrá fotka, tak je to jako úspěšná terapie.

Davide, jak vznikl projekt “Sprosté kafe”? Sdělil bys nám více o tomto projektu?

Projekt sprosté kafe vznikl čistě náhodou. Moje kamarádka se mnou chtěla jít na sprosté kafe, ale v té době to myslela trochu jinak a bez foťáku (smích). V tu chvíli mě napadlo, že to není špatný nápad. Když se totiž člověk začne živit svou vášní, vášně ubývá. A tak si ji musí doplňovat např. výstavou apod. Ale ty jsou dost finančně náročné a také se nedá vystavovat každý měsíc. Tak mě napadlo, že spojím příjemné s užitečným. Miluji kávu, rád navštěvuji kavárny v různých městech a fotím nahé ženy. Když přidáme oblibu v lehkém pobuřování, spojí se nám to ve sprosté kafe. Každopádně na začátku to v mé hlavě nemělo takové rozměry. Chtěl jsem vyfotit dvě nebo tři dívky, abych trochu obzvláštnil portfolio. Nicméně po zveřejnění se mi ozvala opravdu velká spousta dívek a žen, že to musí mít taky. A tak je tu momentálně už téměř sto žen, sto kaváren a jejich sto malých příběhů. Dva státy a v brzké době snad přibude i Holandsko.

Postupem času mi došlo, že to už dávno není jen o kávě, kterou dívky pijí nahé ve veřejných kavárnách. O jejich studu a legraci. Ale i o tom, že každý nějak hodnotíme své vlastní tělo. My muži od přírody neustále řešíme, zda jsme tam dole dostateční apod. A stejně tak ženy řeší svá ňadra. Po dětech, malá nebo velká, po nemoci. Dávám tím světu najevo, že neexistují jen ty dokonalá z časopisů a popřípadě z filmů pro dospělé. Všechna jsou dokonalá.

Jakým přístrojem nyní zvěčňuješ svá díla a z jakého důvodu sis zvolil tento typ?

Nyní fotím opět s Canonem, ale z modelu 650D jsem přesedlal na full frame 5D Mark III. Ještě před tím, než jsem vůbec zvažoval, že si koupím vlastní zrcadlovku, tak jsem vyfotil pár fotek s Canonem mého švagra. Ovládání mi přišlo intuitivní a pohodlné. Takže má volba byla jasná. Dalším faktorem byla všeobecná důvěra v tuto značku. Další variantou byl Nikon, ale u něj jsem však byl trochu zmatený z ovládání. Ale to je asi čistě otázka zvyku.

Davide, víme dále o tobě, že tiskneš své fotografie na výstavy a nejen na ně. Má otázka zní proč, jakým způsobem a také jak jinak fotografie reprodukuješ?

Podle mě je fotka fotografií až na papíře. Tak, jak se to dělalo dříve. V dnešní době fotíme každou prkotinu a na tu nabalujeme další a další. Pak nám odejde počítač, telefon, zruší vám Instagram a nebo uběhne pár měsíců a na fotku na Facebooku si už nikdo nevzpomene. Proto pořádám výstavy a prodávám autorské tisky. Takovou fotku, vám totiž už nikdy nikdo nevezme.

Dříve jsem tisknul fotky na kapa desky, následně jsem přesedlal na větší formát
a Alu-Dibond potažený UV fólií. A nyní tisknu na kvalitní papíry přímo u sebe doma, které pak rámuji do hliníkových rámů s antireflexním sklem a UV ochranou. Dále pak dělám jednou ročně tematické kalendáře a nyní se chystají dvě knihy. Ta první o již zmíněném projektu "Sprosté kafe". A v neposlední řadě přibude i fotokniha… taková malá galerie v knize.

Je lepší zvolit si do začátku zrcadlovku nebo bezzrcadlovku? A jaké zařízení bys doporučil začátečníkům?

Pokud to člověk s focením myslí opravdu vážně a chce se dané činnosti věnovat, tak určitě doporučuji zvolit fotoaparát, který umí fotit do formátu fotografií RAW. Pak je to asi opět o tom, co komu nejvíce vyhovuje a také co konkrétně chce fotit. Pokud se budeme držet aktů či portrétů, tak je to téměř jedno, jestli si člověk zvolí zrcadlovku nebo bezzrcadlovku.. Pokud chceme fotit sport, potřebujeme rychlé ostření a rychlé sekvenční snímání. Pak jsou zde další parametry, které mohou hrát určitou roli. Moje tělo váží 1000g, když přičtete baterku a objektiv, tak se na celodenní svatbě foťák značně pronese, což není příliš pohodlné.

Bezzrcadlovky jsou v dnešní době logicky lehčí a zajisté rychlejší než starší zrcadlovky, kterým pomalu již odzvonilo. Bezzrcadlovka je také vhodnější pro menší ruce, takže ji jistě více upřednostní a ocení ženy. To se nicméně dá vyřešit například battery gripem nebo vyšší řadou, ale opět zvedáme značnou váhu a také především cenu. Já osobně nedám dopustit na klasickou zrcadlovku.

Začátečníkům bych asi doporučil stejný postup, jaký jsem zvolil já. V klasických zrcadlovkách například u Canonu bych pokukoval po stovkové řadě cca od 15 000 do 30 000 Kč. Jsou již delší dobu na trhu, takže dostupnost objektivů a různého příslušenství za rozumnou cenu je opravdu nepřeberné množství. Pokud by někdo chtěl něco přece jen modernějšího a koukal by po bezzrcadlovce, tak bych pro začátek volil asi Canon EOS Rp. Ale pokud si dotyčný vybere cokoliv, co má vyměnitelné objektivy a fotí do formátu RAW, tak asi nešlápne vedle. Dodnes tisknu fotky na výstavy ze své staré 650ky a téměř to nejde poznat v porovnání s mým o dost dražším a výkonnějším 5Dčkem. Fotku dělá fotograf, "ne" foťák. Když uděláte špatnou fotku, nikoho nebude zajímat, na co to bylo foceno. Když uděláte dobrou fotku, všichni budou překvapeni, že to není na techniku za statisíce.

Jak se správně naučit zacházet s daným fotoaparátem?

V dnešní době je nezměrné množství tutoriálů na internetu, např. konkrétně na Youtube. Dále jsou velmi oblíbené workshopy od různých fotografů. Ty ovšem už stojí peníze a taky si musí člověk sám důkladně vybrat ten, který pro něj bude nejvhodnější a nejsrozumitelnější. Anebo na druhou stranu je člověk dostatečně samostatně zručný a vše se nějak naučí sám od sebe. Zase je však otázkou, co a jak chce konkrétně fotit. Já osobně nepoužívám žádná umělá světla, pozadí a ani nedělám retuše, pouze využívám jen základní postprodukci, takže mi stačí základní principy fotografování, které jsem pochopil hned ze startu a využívám je do dnes.

Co bys začátečníkům doporučil do začátku při dané činnosti?

Zcela jednoznačně pokoru, zvláště pak při focení lidí. A hlavně se nesnažil za každou cenu zaujmout. Je důležité krůček po krůčku na sobě samém pracovat. Zbytečně naslepo nesledovat návody a tvorbu jiných autorů, jelikož je poté nesmírně těžké odpoutat se
a vytvořit něco opravdu "vlastního". No a pak už jen fotit, fotit, fotit… není mistra bez cvičení.

Fotografie

Fotoaparát

TIP!

Jak na to?

Jak na fotografii od profesionála?

vvmarketing — Fri, 13 Aug 2021 09:19:10 +0000

Jak na fotografii od profesionála?

vvmarketing Pá, 08/13/2021 - 11:19

Jak na fotografii jako od profesionála

V následujícím článku Vám vysvětlíme jak pořídit fotografii, ze které se budete těšit pokaždé, když ji znovu uvidíte. Důležité je vědět, co budeme fotit a snažit se dodržovat několik zásad, ať už používáte profesionální fotoaparát nebo nejnovější model mobilního telefonu od známé světové značky. Abychom se přiblížili k profesionální fotografii, musíme si zapamatovat několik zásad pro kompozici. Kompozice je vzájemné uspořádání objektů ve výsledné fotografii.

Zde je 6 základních pravidel:

Zlatý řez a pravidlo třetin

Jedná se o umístění hlavního motivu v rámci fotografie a nejdůležitější kompoziční nástroje, které máte k dispozici. Při rozdělení obrazu na třetiny získáte čtyři průsečíky, do kterých máte možnost umístit fotografovaný objekt. Do dalšího průsečíku můžete umístit méně dominantní motiv v pozadí. Pravidlo zlatého řezu se v praxi používá mnohem méně. Jedná se o poměr hodnoty zhruba 1,62. Vznikne tak, že úsečku rozdělíme na dvě části a platí přitom, že poměr celé délky k delší části je stejný jako poměr delší části k té kratší.

Pravidlo třetin

Zlatý řez

Symetrie

Čím dokonalejší symetrie při focení docílíte, tím lépe pro oko diváka. Symetrie je všude kolem nás, ale je potřeba se rozhlédnout. Odborné články mnohdy radí začátečníkům se středové kompozici vyhnout, ale dokonalá symetrie je mnohem poutavější. Typickou chybou symetrické fotografie (působí nepřehledně) je postava umístěná do středu fotografie před nějakou památkou, kudy proudí další návštěvníci. Naopak typicky vhodným příkladem středové kompozice je architektura.

Kontrast

Úkolem kontrastu je hledat hlavní motiv, který je odlišný vizuálně nebo významově. Významový kontrast nutí diváka k zamyšlení, co nám vlastně fotografie má říct. Barevný kontrast tvoří pro oko lahodící kompozici. Příklady kontrastů jsou starý bytový dům vedle nové zástavby, květiny a trny na kaktusu, uschlý rezavý list v hromadě zeleně, světlo prosvítající do tmy, červená beruška na zeleném listu apod.

Vodící linie

Velmi dominantním prvkem ve fotografii mohou být vodící linie. Mosty, silnice, řeky nebo stromy jsou liniemi, které naše oko silně přitahují a instinktivně je následují. Důležité je jaký pocit v nás linie navozují. Linie rozdělujeme na svislé, vodorovné a diagonální. Svislé a vodorovné linie působí klidným dojmem, zatímco diagonální jsou dynamické (například naznačují strom v pádu).

Vzory a struktury

Vzory a struktury se nachází všude okolo nás a můžeme je fotit za jakéhokoliv světla nebo počasí. Hledejte přírodní nebo uměle vytvořené tvary, linie, barvy, opakující se vzory a textury. Struktura v nás vyvolává pocit hmatové představivosti. Při fotografování je důležité zvolit správnou vzdálenost, nejlepší možný uhel a vyhnout se širokoúhlému objektivu, který může tento typ fotografie opticky deformovat.

Úhel pohledu

V historii bylo focení závislé na výšce fotografa nebo stativu. Časem se ukázalo, že je skutečným uměním zachytit objekt z jiného úhlu pohledu. Výrazné změny ovlivňují kompletní kompozici fotografie, zatímco malé změny v úhlu mohou ovlivnit jas obrazu. Pohled zespodu se používá například při focení vůdčích osobností, manažerů, ředitelů. Tento pohled má vyjádřit nadřazenost, vůdčí osobnost, moc a ředitelské schopnosti. Naopak novomanželský pár se často fotí shora, odkud přichází přirozené světlo.

Fotografie z mobilního telefonu nebo z digitálního fotoaparátu?

vvmarketing — Wed, 07 Jul 2021 09:37:22 +0000

Fotografie z mobilního telefonu nebo z digitálního fotoaparátu?

vvmarketing St, 07/07/2021 - 11:37

Fotografie z mobilního telefonu nebo z digitálního fotoaparátu?

Technologie se každým dnem čím dál tím více vyvíjí. Není tedy dnes již žádnou novinkou, že mobilní telefony pomalu dohání digitální fotoaparáty při pořízení krásných fotografií.

Mobilní telefony jsou značně jednodušší na používání, disponují nižší hmotností, lákají na vysoké rozlišení fotografií, a především na nižší cenu při pořízení než u fotoaparátu. Proto se mobilní zařízení začínají stávat oblíbenějším zařízením pro zachycení vzpomínek než digitální fotoaparáty (jak bez zrcadlovky, tak i zrcadlovky a kompakty). Ovšem mobilní telefon se nikdy nevyrovná digitálnímu fotoaparátu už z mnoha důvodů.

Výdrž baterie na jedno nabití

Mobilní telefon slouží především k používání jiných činností než je přímo focení, zatímco fotoaparát slouží pouze pro fotografování. Je tedy známo, že fotoaparáty vydrží na jedno nabití až několik tisíc fotek, zatímco mobilní telefon vydrží na jedno nabití sotva jeden den vzhledem k používání i jiných činností. Další výhodou je, že k fotoaparátu si můžete pořídit externí akumulátor, kterým lze nahradit vybitou baterii.

Větší paměť pro ukládání fotografií

Digitální fotoaparát ukládá fotografie na paměťové karty Secure Digital, které nabízejí kapacitu paměti až do 2 TB. Navíc jako bonus každý fotoaparát má tzv. počítadlo, na kterém ukazuje, kolik zhruba fotografií ještě můžete vyfotit. Bohužel u mobilních telefonů s tak velkou pamětí počítat nemůžete, navíc část její paměti zabírají nainstalované aplikace.

Připraven na různé situace a světelné podmínky

Nerozmazaná fotografie, která zachycuje vašeho čtyřnohého mazlíčka běžícího přímo k vám? Pro fotoaparát není taková momentka žádným problémem. Jelikož fotoaparátem zachytíte momentky mnohem rychleji a lépe než telefonem. A kdo by nemiloval západy či východy slunce u moře? Tak takovou vzpomínku vám uchová pouze digitální fotoaparát vzhledem k většímu dynamickému rozsahu. Fotoaparát si poradí i se zhoršenými světelnými podmínkami např. večerní procházka po městě.

Ergonomie a pohodlnost nastavení při fotografování

Fotografování mobilním telefonem je bez pochyby velice pohodlné, jelikož vše udělá za vás a vy pouze stisknete spoušť na displeji. Ovšem pokud budete chtít vyfotit fotografií takovou, aby byla pro oko líbivá, tak bude zapotřebí měnit i nastavení telefonu, což lze říci, že není zrovna jednoduchá záležitost. Naproti tomu fotoaparát má tlačítka k tomu přizpůsobená, takže se nemusíte zdržovat hledáním určitých nástrojů v nastavení fotoaparátu. Každý určitě aspoň jednou zaznamenal pocit strachu, že mobilní zařízení vyklouzne z ruky a rozbije se při fotografování krásného objektu. To se vám u digitálního fotoaparátu nikdy nestane, už z toho důvodu, že je fotoaparát přizpůsoben pro snadné uchopení a navíc si jej můžete dát na popruh.

Lepší ohnisková vzdálenost

Ohnisková vzdálenost určuje úhel záběru a přiblížení. U fotoaparátu tuto možnost lze měnit objektivy, které mají různé vzdálenosti. Bohužel u telefonu lze pracovat pouze s ohniskovou vzdáleností okolo 25 mm, tudíž pokud budete chtít vyfotit nějaký objekt v dálce, tak bude rozmazaný.

Pro lepší představu můžete vidět ohniskové vzdálenosti na tomto obrázku.

Formát fotografie RAW

Digitální fotoaparáty vytváří fotografie do formátu RAW, díky kterému vytáhnete z fotografie více informací (barvy, expozice..) Například pokud vyfotíte nějaký objekt k pozdnímu večeru, tak v příslušném programu na úpravu fotek můžete fotografií upravit tak, že bude vypadat, jako kdybyste ji vyfotili v poledne. Samozřejmě některé již novější mobilní zařízení umí vyfotit fotografie také ve formátu RAW, bohužel však neobsahují tolik informací o barvách a expozici jako z digitálního fotoaparátu.

Detaily fotografie

Jakmile vyfotíte objekt, ihned se vám zobrazí náhled. Bohužel mobilní telefon se snaží udělat pouze fotku líbivou pro zobrazení na displeji, ovšem pokud si fotografií zvětšíte, zjistíte, že vyfocený objekt není příliš ostrý, obsahuje šum a chybí určité detaily. Digitální fotoaparát však zaznamená i ty nejmenší detaily (např. strukturu listu) a zachytí přirozený výsledek.

Závěr

Fotografování mobilním telefonem je bezpochyby pohodlnější, jelikož jej nosíte všude s sebou a stačí u něj pouze zmáčknout spoušť. Až do té doby, kdy budete chtít vytvořit uměleckou fotografii, to se budete muset podívat hlouběji do nastavení telefonu. Ovšem to má i své nevýhody, a to především, že fotografie může být v náhledu telefonu ostrá, ale bohužel při tisku na větší formát nebude tak kvalitní.

Digitální fotoaparát má však více výhod. Mezi hlavní výhodu patří lepší a přirozenější výsledky. Další výhodou je při focení ve špatných světelných podmínkách, kdy fotografie budou i tak krásné. Navíc se fotografie vytváří do formátu RAW, které uchovává více informací a tudíž si po té s fotkami můžete vyhrát. Ostrost fotografie je zachována i při tisku na větší formát.

Pokud se budete rozhodovat mezi mobilním telefonem a digitálním fotoaparátem, sáhněte raději po digitálním fotoaparátu. A budete překvapeni, jak z takového zařízení dokážete vykouzlit dokonalé fotografie. Vaše fotokniha bude o to hezčí.

Jak správně nastavit digitální fotoaparát?

admin — Fri, 04 Jun 2021 00:27:01 +0000

Jak správně nastavit digitální fotoaparát?

admin Pá, 06/04/2021 - 02:27

Jak správně nastavit digitální fotoaparát?

Nastavení fotoaparátu není příliš složitý proces, avšak patří k základním dovednostem všech fotografů. Je jen třeba pochopit smysl fotografování a jednotlivé principy. Ovšem samostatný snímek závisí na mnoha faktorech například na světelných podmínkách a především na správném nastavení fotoaparátu.

Nastavení typu obrazového formátu JPEG vs. RAW

Prvním důležitým krokem je zvolit si v jakém formátu budou snímky vycházet z fotoaparátu. Obrazových formátů však existuje velké množství. My se ale zaměříme na dva, které jsou nejčastější, a to JPEG a RAW.

a. JPEG/JPG

JPEG je hotový snímek, který můžeme rovnou použít pro tisk nebo sdílení. Zobrazí jej každý obrazový prohlížeč i editor a je možné jej vkládat na web nebo rovnou posílat mailem. Jeho nevýhodou je omezený barevný rozsah a ztrátovost (úbytek informací).

b. RAW

RAW je soubor nezpracovaný neboli surový, který obsahuje maximální možné množství dat. Nejedná se však o snímek, ale pouze o binární soubor dat, ze kterých musíme fotografii vytvořit. Jeho hlavní výhodou je maximální množství obrazových informací. Lze tedy u něj krásně upravovat jas, kontrast, eliminovat šum, definovat bílý bod a mnoho dalšího. S tímto formátem fotografie si tedy velice vyhrajete. Hlavními nevýhodami je to, že tento formát má velký datový objem a neumí jej zobrazit běžné prohlížeče. Je tedy vždy nutné snímek upravit a soubor přeformátovat.

A jaký obrazový formát tedy zvolit? To je již na každým z nás. Pokud chcete z fotoaparátu získat již hotový snímek, který nebudete upravovat ani jej nijak řešit, tak vám postačí JPEG. JPEG se hodí pro běžné snímky nebo malé fotografie do rodinného alba. Pořízení fotografií ve formátu RAW se vyplatí pouze tehdy, pokud mají pro vás snímky nějaký větší význam nebo je budete dále upravovat. Ve formátu RAW je také lepší snímek pořídit pokud bude fotografie sloužit k velkoformátovému tisku. U pokročilejších digitálních fotoaparátů lze snímek pořídit v obou obrazových formátech najednou (JPEG+RAW), pak budete mít k dispozici snímek v obou verzích.

Expoziční trojúhelník

Než začneme vysvětlovat jednotlivé režimy, je třeba si objasnit tři základní expoziční parametry, které jsou základní podmínkou pro získání kvalitní fotografie.

Clona, expoziční čas a ISO společně vytváří expoziční trojúhelník.

a. Clona

Clona reguluje množství světla, které prochází objektivem fotoaparátu. Vyšší clonové číslo (větší clona) znamená menší průměr otvoru pro světlo procházející objektivem a naopak nižší clonové číslo (nižší clona) určuje větší průměr otvoru pro světlo.

Jednoduše řečeno clona určuje, jak ostré budou prvky před a za objektem na který zaostřujeme. Pokud budeme mít nastavené nízké clonové číslo, tak snímek bude světlejší a pozadí rozmazané. A naopak vyšší clonové číslo nám zajistí tmavší a prostornější fotografií.

b. Expoziční čas

Expoziční čas určuje dobu, kterou projde světlo otvorem objektivu a dopadá na snímač. Čím je tento čas delší, tím jsou snímky světlejší a pravděpodobně budou objekty rozmazané kvůli pohybové neostrosti. Snížením expozičního času eliminujete pokažení snímku.

c. ISO

ISO určuje citlivost světlocitlivých buněk snímače na dopadající světlo. Snímek bude světlejší a bude obsahovat více digitálního šumu při vyšší hodnotě ISO.

Jednodušeji: Pokud bude kolem vás tma, musíte nastavit vyšší ISO, aby byl snímek světlejší a to samé naopak. Dávejte si však pozor na digitální šum, který vzniká při velmi vysoké hodnotě ISO. Vyzkoušejte proto, jakou hodnotu váš fotoaparát zvládne.

Nyní si popíšeme jednotlivé expoziční režimy fotoaparátu. Expoziční režimy určují, jak fotoaparát zachází se třemi základními expozičními parametry – clonou, časem a citlivostí ISO.

Automatický režim

U automatického režimu fotoaparát sám vyhodnotí clonu, expoziční čas i ISO a vy tak pouze namíříte na objekt a zmáčknete spoušť. Tento režim je vhodný pouze pro začátečníky, kteří ještě neznají základy správného fotografování.

U tohoto režimu fotoaparát umí změřit světlo, ale nezná záměr vašeho fotografování, nezná tedy představu o vašem výsledném snímku. Pokud jsou pro fotografování optimální světelné podmínky, tak fotoaparát zvládne nastavit správný poměr mezi časem, clonou a hodnotou ISO. Kámen úrazu nastává však u horších světelných podmínek (šero). Automatický režim za těchto podmínek přestává pracovat na 100 % a výsledný snímek je často rozmazaný, tmavý anebo zrnitý.

Automatické scénické režimy

Automatické scénické režimy lze použít v tu chvíli, když plně automatický režim nedokáže správně vyhodnotit situaci a nesprávně nastaví fotoaparát. Tyto režimy jsou dobrou volbou pro dosažení kvalitnější fotografií než plně automatický režim.

a. Automatický mód s vypnutým bleskem

Tento režim je vhodný do muzeí, divadel a tam, kde blesk může vyvolat nějaký problém.

b. Sport

Tento režim je vhodný pro vyfotografování pohybujících se objektů, jelikož je napomáhá zmrazit. Blesk se zde nepoužívá. Volíte si pouze kratší či rychlejší expoziční čas.

c. Noční portrét

U tohoto režimu se používá blesk k osvícení tváře či postavy a dlouhý expoziční čas zajistí vysvícení tmavého okolí.

d. Portrét

Za pomoci tohoto režimu fotoaparát zjemní kůži pomocí clony a odcloní (zmatní) pozadí.

e. Krajina

Tento mód je určen pro snímky krajiny či panoramat pořízené za denního světla. Při horších světelných podmínkách doporučujeme využít stativ.

f. Děti

Fotoaparát zvýrazňuje barevné tóny a pozadí, zachová jemné přírodní tóny a barvu pokožky.

g. Makro

Tento mód se používá pro vyfocení detailů. Upřednostňuje se menší clona pro tyto detaily.

Poloautomatické režimy

Celkem čtyři poloautomatické režimy P, A, S, M mají větší možnost zasáhnutí do výsledné fotografie.

P – Programová automatika

Režim P volí hodnotu času a clony automaticky. Na vás zbývá pouze měnit hodnotu ISO a korekci expozice. Tento režim využijte pro momentky a situace, ve kterých je málo času na nastavování fotoaparátu.

A – Časová automatika

V tomto režimu si nastavujete clonu. Fotoaparát nastavuje sám čas závěrky pro dosažení optimální expozice. Tento režim se nejčastěji používá pro rozmazání pozadí nebo pro ostré zobrazení popředí i pozadí snímku.

S – Clonová automatika

U režimu S je nutné nastavit čas závěrky. Fotoaparát nastavuje clonu pro dosažení optimální expozice. Tento režim se používá pro zmrazení nebo rozmazání pohybu.

M – Plně manuální režim

U tohoto režimu si volíte všechny tři hodnoty sami.

Nastavení vyvážení bílé barvy (White balance)

Každý druh světla má trochu jiný barevný nádech z toho důvodu, že každý druh světla má jinou teplotu chromatičnosti. Barvy na snímku by se měly shodovat s barvami fotografované scény, jak ji vidí lidské oko. Vyvážení bílé barvy tedy zajišťuje, aby barvy nebyly ovlivněny barvou světelného zdroje.

a. Automatické vyvážení bílé barvy

Tento režim je vhodný pro úplné začátečníky. Fotoaparát sám přizpůsobí výsledné barvy na snímku barvě světelného zdroje. Vhodné pro běžné snímky za standardních světelných podmínek. Ovšem při fotografování v umělém světle není tento režim vhodný.

b. Přednastavené zdroje světla

Fotoaparáty mají vždy na výběr několik přednastavených režimů. Nastavením zdroje světla fotoaparátu řeknete, za jakého světla budete fotografii pořizovat.

Svíčka – fotografování při svíčkách
Žárovka – fotografování v interiéru osvětleném klasickými žárovkami nebo halogenovými světly
Zářivka – fotografování v interiéru se zářivkovými světly
Blesk – fotografování portrétů při používání blesku
Denní světlo – fotografování scén osvětlených slunečními paprsky za polojasného počasí
Zataženo – fotografování portrétů při zatažené obloze nebo při oblačnosti
Stín – fotografování ve stínu při slunečném počasí až po zcela jasnou oblohu

c. Manuální vyvážení bílé barvy

U každého fotoaparátu se může postup vyvážení lišit, proto postupujte podle manuálu vašeho fotoaparátu. Ve většině případů při manuálním nastavení vyvážení bílé barvy ukážete fotoaparátu něco bílého anebo neutrálně šedého. Pod osvětlením, při kterém budete fotografovat, pořídíte snímek např. bílého papíru a fotoaparát si tyto data uloží a vy můžete pokračovat ve fotografování. Pokud nastavíte vyšší barevnou teplotu, než je ta skutečná, tak snímek bude žlutější. Naopak pokud nastavíte nižší barevnou teplotu, tak bude snímek modrý.

d. Nastavení vyvážení bílé barvy ze souboru RAW

Pokud se rozhodnete fotografovat vaše snímky do souboru RAW, tak vyvážení bílé barvy můžete upravit dodatečně ve vašem počítači nebo na jiném zařízení, na kterém budete upravovat snímky.

Korekce expozice

Expoziční korekce je užitečnou funkcí pro ty, kteří používají poloautomatické režimy, konkrétně A, S a P. Ve většině případů se používá, pokud nejste spokojeni se snímkem – je příliš světlý nebo naopak tmavý. Snímek tedy jednoduchým krokem můžete snadno a rychle ztmavit či zesvětlit.

Chcete-li nastavit korekci expozice, stačí stisknout tlačítko +/- a otáčet hlavním příkazovým voličem, dokud se v hledáčku nebo na kontrolním panelu nezobrazí vaše požadovaná hodnota. Kompenzací expozice do plusu pořídíte světlejší snímek, a naopak do mínusu tmavší snímek.

Způsob měření expozice

Způsob měření expozice je důležitý, jelikož každá fotografovaná scéna je jiná z hlediska světla, a tak je nutné měřit světlo pokaždé jinak. Většina fotoaparátů má integrovaný expozimetr, který má tři různé způsoby měření expozice.

Poměrové (celoplošné, zónové) měření expozice – Nejmodernější a nejpokročilejší typ. Vystačíte si s tímto typem v každé standardní situaci.
Středové měření expozice – Bere v úvahu celou fotografovanou scénu, ale více se přikládá oblasti v okolí středového zaostřovacího bodu. Tato expozice se hodí při fotografování portrétu v protisvětle.
Bodové měření expozice – Fotoaparát měří světlo pouze z jednoho bodu. Toto měření se hodí například pro fotografování měsíce na tmavé obloze.

Zaostřování

a. Jednorázové zaostření

Namáčknutím spouště fotoaparát zaostří na vzdálenost danou ostřícím bodem, zaostření zůstane zamčeno do té doby než spoušť domáčknete – pořídíte snímek nebo uvolníte.

Tento režim používejte pro statické záběry, když se ve scéně nic nebude hýbat. Využijte toto zaostřování pro vyfotografování krajiny, architektury, portrétu, produktových fotografií nebo makra.

b. Průběžné zaostřování

Zaostříte na pohybující se objekt, spoušť namáčknete a necháte ji ve střední poloze. Pak budete fotoaparátem sledovat pohyb vybraného objektu a budete se snažit udržet na něm zaostřovací bod. Přístroj sám bude průběžně daný objekt doostřovat. Po té počkáte na klíčový okamžik a spoušť zmáčknete.

Toto zaostřování se ve většině případů používá pro vyfocení pohybu – sportu, dětí, zvířat.

c. Automatické zaostřování

Fotoaparát automaticky vybere jednorázové zaostření pro statické objekty a kontinuální zaostřování pro pohyblivé objekty. Závěrku lze spustit pouze tehdy, pokud je fotoaparát schopen zaostřit.

Tento typ zaostřování je velmi rychlý a i přesný. Vlastnosti se však odvíjejí od kvality fotoaparátu a od objektivu.

d. Manuální zaostřování

Toto zaostřování se používá v případech, kdy automatické zaostřování není k dispozici nebo neposkytuje očekávané výsledky.

Manuální zaostřování je poměrně pomalé. Toto zaostřování není vhodné při fotografování objektu, který se hýbe (sport, děti, zvířata), z toho důvodu, že na to není čas.

Možnosti nastavení fotoaparátu tímto však nekončí. Nyní jsme si shrnuli pouze základy správného nastavení fotoaparátu. Teď již záleží pouze na vás, zda budete mít zájem o rozšíření svých znalostí při nastavování fotoaparátu.

Jak na to?

TIP!

Fotoaparát